在國內外虛擬實境創作領域備受肯定的新媒體藝術家陶亞倫，將於今年8月22日至11月1日期間在台北當代藝術館推出最新個展「無處不在的幽靈」，首次曝光10件全新創作的虛擬實境（VR）系列作品，視為近五年投入VR創作領域的一個里程碑。此次展覽獲全球虛擬實境領導品牌HTC Vive Arts支持，觀眾在啟動HTC Vive pro設備後，即可沉浸於藝術家打造的虛擬空間內，探索科技與當代藝術跨界詮釋的情境場域。展覽選定於台北當代藝術館的百年歷史建築物中展出，藝術家試圖以虛擬串聯過去的歷史，併發全新意義的對話與想像。當中同時展出陶亞倫11件具代表性的互動裝置與擴增實境（AR）作品，讓觀眾一窺藝術家以光為介面，延伸至影像及空間的探討。展覽梳理藝術家從物理性創作過渡至數位虛擬實境的系列作品脈絡，展現豐富的創作光譜。



陶亞倫表示：「這次展覽概念源自於保羅．維希留（Paul Virilio）以「生來即死」、「接近死亡的經驗」來形容高度擬真化、符碼化的世界，如同臨床醫學上，瀕臨死亡者的身體經驗：身體如「幽靈」般漂移、眼前一切所見、所聞皆脫離物理現實世界。」並且認為拜當今科技之賜，虛擬身體是肉體與機器程式共同創造的嶄新知覺系統，將以一種隱晦的、無法捉摸「幽靈」的面貌出現，隱身「不在場」的幽靈，展開對於「在場」的一切，進行全面部署與控制。這次展覽籌備期間適逢新冠肺炎疫情在全球擴散，陶亞倫也觀察到面對疫情來襲民眾的深層恐懼，迫使人們進入低度社交狀態，加速所有文化活動趨向網路虛擬化：網路空間（虛擬現實）對日常生活（物理現實）的殖民化。人類意識、身體、感知，數據化在各種慾望機器中流竄，如同隱藏的、流動的「幽靈」，真實與虛擬共處於不斷擴延的多重時空中。對照展覽的VR現場，觀眾站立於藝術家自製的電動軌道上，身體狀態被控制推移的交互穿梭，也宛如一具具被禁錮漂移的幽靈。隨著當代技術的演進與肆意滲透，陶亞倫預見未來治理技術將剝奪人類生存的自由，實現從虛擬到實體的全面滲透，對意識與靈魂進行全面控管，再加上威權專制的控制力提升，將超越歐威爾式（Orwellian）極權，形成一個像「幽靈」般，無所不在、前所未有的超高效統治系統。



在真實的台北當代藝術館中，陶亞倫隱藏一個虛擬的藝術館。「在場」的觀眾，分別潛入10個「不在場」的空間。在這座古蹟內，觀眾一旦戴上VR眼鏡後，即擺脫身體限制，穿透實體建築，意識如幽靈式的潛入、攀升、平移等行進模式，沉浸於這10件以《徘徊的幽靈》為主題的場域內：《徘徊的幽靈 No.1》為水平移動的VR體驗，灰暗的監獄廣場，守衛燈塔的光束逐漸探射與監控，探索實體與虛擬世界之中，無處不在的監控。《徘徊的幽靈 No.2》為上下移動的VR體驗，緩降於地底深層，可見極具政治意味的人物銅像，反映威權專制對於「救世主」、「偉人」的召喚操控。《徘徊的幽靈 No.3》為上下移動的VR體驗，下降於巨大神秘洞窟內，一望無際的羅漢雕像似廢墟遺址的地下神社，藉以指涉當代館的歷史場域及其空間政治的衍化。《徘徊的幽靈 No.4》為上下移動的VR體驗，矗立眼前是《聖經–舊約．創世記》記載中宏偉的巴比爾塔遺址，試圖重新思考何謂「烏托邦再臨」。《徘徊的幽靈 No.5》為上下移動的VR體驗，龐大監控式雷達站宛如科技集權的象徵，當代技術將帶領我們走向科技烏托邦，還是走向完美極權？進入當代館201挑高展區內，作品體驗方式除戴上VR眼鏡外，觀者須站立於水平移動的機械平台上，身體會同步緩慢水平移動至虛擬空間之中。《徘徊的幽靈 No.6》與《徘徊的幽靈 No.7》會緩慢移動進入廢棄空蕩的停屍間與擺放密集的病床場景，反映面對病毒感染的深層恐懼，迫使人們遠離實體的接觸，將人類的文化活動加速的推向虛擬化，轉化為隱藏、流動的「幽靈」。《徘徊的幽靈 No.8》移動進入一座地下堡壘內，陳列數顆世界上第一顆原子彈的型體武器，反思世界局勢如歷史幽靈的回返，再度迎向動盪的未來。《徘徊的幽靈 No.9》呈現前所未見的塔特林「第三國際紀念碑」，未曾於現實之中存在，卻存在於推崇共產權力的精神裡。《徘徊的幽靈 No.10》進入到巨大的遊樂場中，仰望一座高聳天際旋轉不止的空中飛椅，反思遊樂園為資本主義與消費欲望驅使下，創造出的美好擬像。



這些虛擬情境的安排與調度，安置於具百年歷史的場域內，創造出微妙的歷史疊合，召喚這塊土地的記憶，是陶亞倫試圖透過數位科技擺脫物質身體的限制，製造一個能穿梭過去、現在、未來的敘事現場，亦可視為他對於未來虛擬實境演進下，作為警世預言的創作實踐。此次展覽同步展出陶亞倫具代表性的裝置作品，首先位於入口大門《夢》這件動力裝置作品，以巨大的凸透鏡，即時折射現場的光影風景，探尋「真實」多重奧義的佈設。《自我顯相儀》、《靈「光」乍現》互動裝置上，開啟「自我」與「顯像」間的幻象體驗，皆透過不同的形式，探討光與影象間的真實性。2012年《留白》作品開啟陶亞倫對於真實與虛擬空間維度的探究，試圖於真實世界打造一座虛擬空間，抹除視覺上水平與垂直邊界的空間。2015年則首度引用AR技術製作《幻滅》這組系列作品，觀眾從螢幕中創造出地上或牆面上，並未真實存在的崩裂洞口，反思真實世界逐漸被存取成網絡串流中一閃即逝的影像格式，何者是真，何者為幻。(NFG， www.NeoFashionGo.com )